"Sans la musique, la vie serait une erreur." Friedrich Nietzsche

Foals débarque en 2008 dans les bacs avec le bien nommé “Antidotes”.
D'emblée, la surprise est retentisante.
Mélodiquement surpuissant, ce boulet de canon creuse son sillon vers le panthéon des albums les plus recommandables de ces 10 dernières années.
Foals s'offre même le privilège de coiffer sur le poteau The Rapture, qui était pourtant réapparu en 2006 avec le brillant « Pieces Of People We Love ».
Le son d' « Antidotes » est d'une richesse insondable ; la rythmique est euphorisante et le chant y est diablement electrisant.

Nombres de personnes s'accordent désormais à le crier sur le toit, et je me joint à eux :
« Au royaume de la musique Electro/Rock, Foals est désormais roi ».

Le groupe a tout simplement réussi à trouver le bon équilibre, il trace la ligne de crête miraculeuse entre diversité et cohérence. Le dosage des ingrédients est minutieux.
Le tout renvoit tant à l'extravagance d'un Battles, qu'à la puissance d'At The Drive-In.
Mais aussi à la fibre romantique de The National ou bien encore l'inventivité d'Animal Collective.

Voici donc le « menu » :

"The French Open" (1) donne d'entrée de jeu le ton. Hymne virvoltante semblant signifier :
« Le XXIè siècle sera rythmé ou ne sera pas ».
"Cassius " (2) est une enjambée sauvage. Véritable upercut.
Coupée courte et frappant fort.
" Red Socks Pugie " (3) rivalise d'ingéniosité. Le jeu de batterie y brille de mille feux.
Magique montée en puissance, éclatante et frissonante.
" Olympic Airways " (4) est une douce épopée dans une ambiance feutrée, le chant y est majestueux.
Les paroles sont subrepticement martelées.
"Electric Bloom " (5) où le jeu de guitare scintille et où le chant maintient une tension salvatrice.
" Balloons " (6) Etoile filante indomptable. Classieuse et arrogante.
" Heavy Water " (7) Mer de son déchainée et inquiétante. Mécanique, obscure et supuissante. Indéniablement, un des sommets de cet album.
" Two Steps Twice " (8) Puissance sourde à coupée le souffle.
Un final explosif avec envolée jouissive à la clef.
" Big Big Love (Fig.2) " (9) Toujours ce jeu de guitare scintillant beau à pleurer.
Le chant est alarmant et déchirant. A en mourir sur place.
" Like Swimming " (10) Clapements de mains dans la nuit, passerelle experimentale et triturée.
" Tron" (11) Morceau foisonnant. Il faut peut etre voir là le futur de la musique de Foals.
Torturé, experimental, inventif.
Une ambiance profondemment romantique, et une fin en apothéose.


Un coup de maître pour un premier album !


Rendez vous est pris à la route du rock 2008.
Foals sera à cette occasion entouré d'autres artistes.
The Breeders, Sigur Ros et The Notwist .... Excusez du peu.
« La route du rock 2008 sera la meilleure route du rock jamais connue, ou ne sera pas. »

:-)


Quelques chiffres pour finir (en bref) :

Nom de l'artiste : Foals
Nom de l'album : " Antidotes »
Année : 2008
Nationalité : UK
Nombres d'album à ce jour : 1
Style : Electro/Rock
Ma note pour cet album : 18,5/20
Mes chansons preferées sur cet album : " Red Socks Pugie " (3), " Balloons " (6), " Heavy Water " (7)
, " Two Steps Twice " (8), " Big Big Love (Fig.2) " (9), " Tron" (11)
Ma chanson préférée : " Heavy Water " (7)

Le concombre masqué (cf image) ne me contredira certainement pas, l'article qui suit peut sembler être une agrégation plutot indigeste, pourtant je prend toujours plaisir à retomber sur ce genre de listes plusieurs années apres. Pourquoi? L'évolution des affinités culturelles est aussi occulte que passionante, certaines oeuvres sont elles immuables au sein de nos goùts? D'autres ne sont elles pas finallement des acointances superficielles?

J'ai pris le parti de ne pas citer plusieurs fois les oeuvres d'une meme personne. Au quel cas, la moitié de mes films préférés seraient des freres Coen, John Connolly grignoterai une bonne partie de mes polars préférés, et Jorn Riel serait seul à bord du navire "romans préférés".

1. Les frères Coen
2. Hayao Miyazaki
3. Takashi Kitano
4. Pedro Almodovar
5. Emir Kusturika
6. Wong Kar-Wai
7. David Fincher
8. Clint Eastwood
9. Quentin Tarantino
10. David Lynch

1. Les freres Coen - No Country For Old Men
2. Curtis Hanson - LA Condidential
3. Isao Takahata - Le Tombeau des lucioles
4. Marjane Satrapi - Persepolis
5. Hayao Miyasaki - Le chateau Ambulant
6. Pedro Almodovar - Volver
7. Takashi Kitano - Zaïtochi
8. Wong Kar-Wai - In The Mood For Love
9. Clint Eastwood - Million Dollar Baby
10. Sam Mendes - American Beauty

1. John Connolly
2. Michael Connelly
3. Deon Meyer
4. Lee Child
5. Stieg Larsson
6. Robert Crais
7. Colin Harrisson
8. CJ Box
9. Mo Hayder
10. John Katzenbach

1. John Connolly - Tout ce qui meurt
4. Deon Meyer - Le Pic Du Diable
3. Stieg Larsson - Millénium (les 3 tomes)
4. Lee Child - Folie Furieuse
5. Michael Connelly - Deuil Interdit
6. Robert Crais - LA Requiem
7. Gilles Blunt - Quarante mots pour la neige
8. Mo Hayder - Tokyo
9. John Katzenbach - L'analyste
10. Harlan Coben - Ne le dis à personne

1. Haruki Murakami
2. Jorn Riel
3. Tom Wolfe
4. Nick Hornby
5. Daniel Pennac
6. JD Salinger
7. Annie Saumont
8. Mia Couto
9. Horacio Castellanos Moya
10. Colum MCcann

1. Tom Wolfe - Moi, Charlotte Simons
2. Haruki Murakami - Les amants de Spoutnik
3. Jorn Riel - La Vierge froide et autres racontars
4. JD Salinger - L'attrape-coeur
5. Mia Couto - Les baleines de Quissico
6. Horacio Castellanos Moya - Le degoût
7. Nick Hornby - La bonté mode d'emploi
8. Ben Rice - Pobby et Dingan
9. Sylvain Trudel - Du mercure sous la langue
10. Daniel Pennac - Chagrin d'école

1. Edika
2. Robert Crumb
3. Gotlib
4. Will Eisner
5. Manu Larcenet
6. Riad Sattouf
7. Julien Neel
8. Binet
9. Tronchet
10. Mandryka

Il y a certainement des oublis.
Mais la plupart des merveilleuses têtes-pensantes qu'il m'a été donné de decouvrir sont bien là.
Le plus beau dans tout ça, c'est que chaque réapparition de ces différents artistes est souvent,
plus délectable que jamais.

A l'aune de l'été,
j'ai envie de revenir sur le fracassant deuxième album de "Stars".
Le titre est évocateur, et leur musique d'autant plus,
elle respire plus que jamais la passion et l'amour.

Torquil Campbell et Amy Millan sont de la partie, et leur voix délicates se marient merveilleusement.
"Set Yourself On Fire", leur premier exploit résonne toujours régulièrement dans ma vie.
"In Our Bedroom After The War" est tres certainement l'une des 2 plus belles sorties d'album en 2008.

Hier, j'étais à une petite conférence menée par Manu Larcenet (pour ceux qui ne le connaissent pas, c'est un dessinateur de BD), et un homme d'une trentaine d'année s'est avancé, s'est assis devant Larcenet et a dit
" C'est génial ce que vous faites, vous abordez des sujets universels, j'ai eu une petite fille il y a peu, et le tome 2 du "combat ordinaire" m'a fait pleurer, je me suis vu dans votre personnage principal".

J'ai trouvé ce témoignage tres émouvant.

Quel rapport en l'occurence? Juste que ce nouveau Stars est également ce qui convient à mon état d'esprit en ce moment. Sorte de repos délicat, inédit, apres ce que je qualifierai de tempête.
Et il faut que je dise quelques mots sur cette chanson : "Personal".
C'est simple, elle est ce qui ce fait de plus beau dans la musique actuellement.

A la question : Qu'est ce que Stars a de plus que les autres groupes en ce moment?
La réponse est certainement :
La jeunesse et la fraicheur.

Il y a qu'à écouter "Midnight Coward" pour s'en convaincre.
Chanson pop dont tout le monde à rêvé un jour ou l'autre.
A réécouter à l'infini, surement la chanson de cet été 2008.
Ou alors l'excellent single "Take Me To The Riot",
l'essentielle " Life 2 : The Unhappy Ending",
l'aguicheuse "The Ghost Of Genova Heights",
la sensuelle "Window Bird",
la brillante "The Night Starts Here".
la juvénille "Bitches In Tokyo"
Et j'en passe.

L'ambiance est élaborée et raffinée.
La musique est émouvante et puissante.

Le tout est l'un des joyaux pop de l'année 2008.





Quelques chiffres pour finir (en bref) :

Nom de l'artiste : Stars
Nom de l'album : " In Our Bedroom After The War"
Année : 2008
Nationalité : Canadien
Nombres d'album à ce jour : 2
Style : Pop/ rock
Ma note pour " Set Yourself On Fire" : 17/20
Ma note pour cet album : 18/20
Mes chansons preferées sur cet album: " Take Me to The Riot" (3), Midnight Coward" (5), The Ghost Of Genova Heights" (6), "Personal (7), Life 2 : The Unhapping Ending (11)
Ma chanson préférée : Midnight Coward (5)

Pour commencer, en aparté, juste ce qui sera sauf grosse surprise le classement de mes 5 meilleurs albums de l'année, au dessus du lot (par sensibilité personnel) d'albums qui n'ont rien à leur envier (The Shins, H-Burns, Blonde Redhead, Andrew Bird, Amon Tobin...pour ne citer qu'eux)

1. Radiohead - In Rainbows
2. Arcade Fire - Neon Bible
3. Animal Collective - Strawberry Jam
4. The National - Boxer
5. Battles - Mirrored

Egalement, je vous conseille tres fort, les nouveaux Jens Lekman, The Coral, Wraygunn et surtout les nouveaux Hot Chip et Stars.

Ah oui j'oubliai, foncer au cinéma voir le fabuleux "Into The Wild" de Sean Penn, et surtout le brulot "No Country for old men" des freres Coen. Mon film préféré à ce jour, oui, dépassant d'un cheveux "La Confidential". :-)

Coté lecture, j'ai découvert ou redecouvert deux génies des mots, magiques et insurmontables, le Sud africain , Deon Meyer pour son dernier livre " Le pic du diable", mais aussi le subtile Haruki Murakami, et en particulier "les 2 amants de Spoutniks". ( Daniel Pennac également, toujours au top dans le best seller "Chagrin d'école")
Nick Hornby aussi.. une vrai bulle d'air frais pleine de vérités.
Là j'entame la série des milléniums de Stieg Larsson. Tres prenants en tout cas.

(Pour mettre à jour, j'ai écris il y a quelques mois que c'était tres prenant, c'est faux, ces 3 bouquins qui composent "Millénium" sont de véritables drogues)



Apres tout ce "blablatage", voici ma critique succinte d'un album pop essentiel, sinon vital :


C'est simple, la musique d'Animal Collective a tout.
Son pouvoir d'attraction me bouscule.
Delectation esthétique.
Son extraordinaire extravagance souffle des bulles fluorescentes dans mes synapses.
J'aime à en mourir les sensations nées de ses mélodies inextricables.

Ces merveilleux troubadours New Yorkais ont litéralement inventé un douillet monde parallèle.
Tout a commencé par "Peacebone". Avant que "Strawberry Jam" ne sorte, j'étais dingue de ce premier échantillon de la fresque psychée. Véritable fantasme auditif, j'en ai rêvé, j'y ai pensé pendant des jours et des jours, sans jamais pouvoir la réécouter.
Je me soupçonne même d'en avoir souri pendant mon sommeil.
" Strawberry Jam" a alors déboulé dans ma vie.

Qu'est ce à dire? Que la réalisation du fantasme est encore plus délicieuse que le fantasme en lui même?
Assurément.
Hormis les exceptions notables de Of Montréal, de Flaming Lips et de Battles ; au royaume de la musique pop psychée, la concurrence est à la masse.

C'est la tradition chez ces illuminés, 2 sommets intouchables jalonnent le tout. L'incroyable "Cuckoo Cuckoo" et l'extraordinaire " For Reverend Green". Ennivrez vous de ces deux OMNIs, votre soif n'en sera que plus intense. Je ne peux les décrire, simplement, je vous conseille chaudement de ne pas passer à coté d'elles, sans leur prêter attention.
Une rafale de vent s'infiltre, vous chatouille les oreilles, alors que vous dévalez ces gargantuesques montagnes de marshmallows, à pleine vitesse, à l'aide de pattes de fruit longilignes en guise de ski.
Un parfum de barbe à papa flotte dans le ciel.

L'imaginaire du gang New Yorkais renvoie inlassablement à l'enfance. Pourtant, le spectre de la nostalgie ne flotte pas dans ces eaux là. Tout est à mettre au présent, chaque écoute est présente et unique. Le sentiment est sans cesse inédit. En réalité, ce qui vous rend guilleret, c'est la part de l'enfant que vous avez été qui fait encore partie de vous aujourd'hui. Voici l'explication du sourire béat, sans l'ombre d'une mélancolie.

Venons en aux réjouissances. Alors il y a quoi au menu?
Une raffraichissante plongée sous la glace, véritable épopée qu'est " Unsolved Mystéries " ; changement de décor, une idyllique ballade dans la jungle au programme prend le relai, j'évoque ici la charmante "Chores". Avec une foule de perroquets rivalisant de beauté avec leur plumages multicolores, et tutti quanti.
Il faut voir que l'influence du géniallisime Panda Bear est plus prégnante que jamais.
Les pieds dans l'eau, admirant les immenses catamarans, les fesses sur le sable chaud, une belle journée d'été...voila le nouveau décor. S'avance au dessus des mastodontes des mers, la plus "bretonne" d'entre toute, la virevoltante "Fireworks". Le balai des mouettes au dessus des bateaux est éblouissant. Des lignes multicolores s'épanouissent dans le ciel bleu.
Vient alors " # 1" l'usine à bonbon selon Animal Collective, à en perdre la tête. Trip psychédélique halluciné. Renvoyant nettement à la beauté crépusculaire des premieres productions du groupe. Apres cette expérience qui donne le vertige, la tres punchy "Winter Wonder Land" fait une entrée turbulente. On se demande jusqu'où l'imaginaire du groupe peut progresser. Les deux choses les plus impressionantes sont les suivantes. Evidemment il y a l'immense paysage qu'est leur imaginaire, mais ce qui frappe toujours autant, c'est la facilité avec laquelle ces musiciens arrivent à le mettre en chanson.
"Derek" quant à elle, est une ballade tropicale, Panda Bearienne j'allais dire, elle semble presque épurée comparée à la profondeur des autres chansons. Douce et magnifique. Elle est tres apaisante...tres tres apaisante...Ron--Zzzz..


Une image me revient sans cesse quand j'écoute Animal Collective. Une jungle amazonienne épanouie (ce qui n'est pas tellement en phase avec la réalité, il est vrai...), lumineuse, éblouissante et multicolores.

Ah oui, 2 choses brillent aussi au milieu de ces mélodies belles à pleurer, et cette jungle qui faudra bientot pleurer :

L'amour et un Banana Split.